Só os Olhos Comem

Felizmente, Marie Antoinette não é um libelo feminista. A história da rainha de França acaba por ser contada em tons de “teenage angst” oitentista, berrante, luxuriante, veloz.

Antes de entrar na apreciação qualitativa, importa lembrar que a obra anterior DA Coppola (desculpem, provocação…) é um monumento em surdina cuja influência perdurará. Marie Antonette faria sempre figura de irmã mais nova, com maiores facilidades de percurso, mas sempre a ter de medir forças com o antecessor. Mas a verdade é que este é um filme algo imperfeito, sobretudo em termos rítmicos, diferente para melhor após a morte de Luís XV. Até então, o que se mostra é a preparação para a tomada do poder pelos futuros reis, vergados pelo peso do protocolo e das responsabilidades reais. É um filme que só se revela, esteticamente, depois dessa morte, porquanto o que vem antes é pesado e sofre, por exemplo, com o overacting de Judy Davis.

O segundo filme dentro de Marie Antoinette tem muito mais de The Breakfast Club (John Hughes, 1985) que de A Subida ao Poder de Luís XIV (Roberto Rosselini, 1966). É nessa altura, inclusivamente, que a música ganha batidas e os audaciosos anacronismos se revelam (All-Star à cabeça). Aí, a realizadora mostra todo o seu conhecimento em termos de cultura pop, e em que a música revela o bom gosto já habitual (New Order, Gang Of Four e The Cure). Mas falta sempre algo: espessura, significado, humanidade. Os olhos e os ouvidos saem refastelados. A cabeça pede mais do que coerência estética e encenação cuidadosa.